Lost and Found in Bahia
Salvador de Bahía, Brasil 2015
® Calvin Chen
Estamos viajando a lo largo de los ásperos caminos sin pavimentar en Bahía escuchando la charla en español entre Ernesto y Sandra. Miro por la ventana, hacia las colinas cubiertas de vacas y aves blancas deslumbrantes que se parecen ángeles. Me pregunto si todo lo que veo se parece al paraíso. Una frase de Ernesto perdura en mi mente: “La fotografía se toma con el corazón, teniendo el alma conectada con la cámara.” Esto es lo que hace que los talleres de Ernesto sean muy especiales para mí: transcienden la fotografía y es como sumergirse en un reino espiritual, de magia pura!.
Es con un corazón pesado que he vuelto a casa. Echaré de menos los abrazos terapéuticos de Sandra, el conocimiento enciclopédico de David, extraños que rápidamente se convirtieron en nuestra familia. Mis fotos continuarán recordando cómo la vida puede ser simple y hermosa. Viene a la superficie otra vez mejor fotógrafo, y, sobre todo, una persona mejor. Hasta pronto Ernesto. Con amor, Calvin Chen
® David Salmanowitz
Híjole, es difícil escribir con elocuencia que este taller fue una gran experiencia ya que otros lo han hecho. Ernesto está lleno de vida y de pasión que es admirablemente capaz de traspasar a sus alumnos, y, con el correr de la semana, quedó muy evidente, mientras que las fotografías seleccionadas eran cada vez más fuerte, que todos hemos estado aprendiendo y aplicando la lección aprendida a nuestras fotos. Suena bastante simple, pero se nos dijo varias veces a tomar fotos por lo que sentimos en nuestros corazones, de lo contrario ¿por qué sacarlas? De hecho, fueron algunos de los mejores consejos que he recibido considerando que toda la gran arte y la música salen del corazón y de la pasión, de lo contrario, es sólo un poco de pintura sobre un lienzo o algunas notas musicales lanzadas en el aire, pero cuando las cosas están hechas con pasión cobran vida.
La crítica diaria fue preciosa, disfruté mucho de los consejos de Ernesto y de los otros estudiantes. Habiéndonos dicho lo que funcione y lo que no funciona fue parte del proceso que nos permitió lucir bellas posibilidades fotográficas y, de vez en cuando, atraparlas. La calidad del trabajo de todo el grupo fue realmente espeluznante!
Que tantas personas regresan a seguir un taller tras otro con Ernesto puede significar dos cosas: que son tontos o todo lo contrario, por lo que veo, muy inteligente, porque saben que van a ser parte de una experiencia maravillosa de aprendizaje. También van a ser parte de la familia de los talleres de BazanPhotos, y sé la suerte que tenemos en tener el privilegio de ser parte de esta familia.
Disfruté muchísimo de estar con todo el mundo, por los muchos momentos de diversión y recuerdos maravillosos. Hubo, como, una camaradería en tomar caipiriñas, quizás unos más que otros. Hah, hahCompartimos muchos recuerdos especiales – un verdadero understatement! David Salmanowitz
® Elke VanRulo
Últimamente me he dado cuenta de que había empezado a depender de cosas que sé cómo ejecutar fotografiando en lugar de disparar desde el corazón. Buscando un taller de fotografía que me empujaba fuera de mis límites y que me inspirara, me encontré con los comentarios en línea de los alumnos de los talleres de Ernesto Bazán. Leyendo cada comentario con creciente entusiasmo, me sorprendí por la calidad de las galerías de fotos de cada grupo y decidí asistir al taller de Bahía con Ernesto en septiembre. Después de que mis amigos Brendan y Maarten habían vuelto del taller con él de la Pascua en Sicilia en la primavera pasada con comentarios positivos, ya sabía que este taller iba a ser especial y dejando atrás todas las dudas abordé el avión con destino a Brasil hace diez días.
Ernesto es un alma buena, y es a la vez un gran fotógrafo y un gran mentor. Combinando su dulce honestidad y diligencia señalando lo que funciona en tus fotos y, bueno, lo que en su mayoría no funciona, poco a poco empecé a reconocer los momentos que le estaban hablando a mi corazón en el caos cautivador de Bahía.
Abrirse a lo que realmente nos mueve por dentro es un proceso continuo de auto-reflexión, de enfoque y de volver a enfocar. Para capturar la esencia de esos momentos de una manera poética y sutil hay que tener paciencia. Pero trabajando duro, con fe, manteniendo la calma y con el valioso asesoramiento de Ernesto y mis nuevos compañeros del grupo “Lost and Found”, volví a enamorarme de la fotografía.
Esta noche estoy en camino a mi casa con el precioso don de una nueva inspiración. Me pregunto cómo este primer taller con Ernesto cambiará mi trabajo fotográfico con las familias con las cuales trabajo. A medida que el cielo se oscurece afuera, me siento ligera y profundamente agradecida a muchos de ustedes.
Gracias David Salmanowitz por cuidar de mí. ¡Gracias a los alumnos de la “Lost and Found” por compartir su extraordinario trabajo, para la edición de mis fotos en la manera que lo hicieron y por hacerme sentir que este “bebé” pertenecía al grupo. Gracias amigos de las caipiriñas por las largas conversaciones especiales, las lágrimas ocasionales y muchas, muchas risas y todos los abrazos que compartimos. Has aumentado mi nivel de energía mucho más que las horas extra de sueño que perdimos. Sé que nuestros caminos se cruzarán de nuevo, por ahora trato de ver la belleza a través de la paciencia.
Gracias, Ernesto, por tu cuidadosa guía, por presentarme una Bahía tan única y personal y por conmoverme tan profundamente con tu nuevo proyecto sobre tu familia. Eres único! Espero poder asistir a otro taller contigo en el futuro. Gracias a mi esposo David por su amor y devoción por nuestra familia y para la gestión mágica de un horario de locura y por asegurarse de que yo pudiera asistir al taller en un momento muy complicado. Elke Van Rulo
® Frank Baudino
Esta fue mi tercera visita a Salvador de Bahía y tuve la suerte de tener la oportunidad de volver a esta hermosa zona y la isla de Itaparica y la ciudad colonial de Cachoeira. Estaba fascinado nuevamente por la amabilidad y apertura del pueblo brasileño y de su omnipresente signo del “pulgar hacia arriba”. La gente rara vez eran tímidos para ser fotografiados, especialmente en las zonas rurales. Los que viven en pequeñas aldeas de pescadores tienen tan poco pero estaban siempre dispuesto a compartir una parte de su vida.
Al igual que en los talleres anteriores, he aprendido mucho a través del análisis de las fotos y las críticas de mis compañeros de edición. Tuvimos una amplia gama de visiones fotográficas que van desde fotos abstractas hasta imágenes personales. Independientemente de las diferencias en el enfoque de la foto, los comentarios de Ernesto siempre fueron muy útiles, honestos y alentadores. Nos ayudó a editar nuestras fotos seleccionando sólo lo mejor. También tuvimos la oportunidad de ver el trabajo anterior de otros estudiantes y proyectos de futuros libros de Ernesto y de Juan.
Espero volver pronto a Bahía. Frank Baudino
® Linda Hollinger
Gracias Ernesto por tu guía y tu paciencia enseñándonos a reducir la velocidad y a ver con el corazón la poesía que rodea nuestra vida cotidiana. Llego a casa con un espíritu renovado y espero seguir aprendiendo y creciendo. Linda Hollinger
® Mark Caceres
A veces la imagen que queda es la que no hemos disparado. En este taller, hubo muchas imágenes hermosas y conmovedoras tomadas por muchos fotógrafos talentosos presentes. Pero la imagen que destila la experiencia de Bahía, no es ninguna de estas. Es, sin embargo, una memoria. Un momento en que vi a Elke a caminar a lo largo de la calle de la mano con dos niñas pequeñas en un pequeño pueblo. Esta imagen me dijo algo sobre romper las barreras, sobre la necesidad universal de dar y recibir amor, sobre la conexión con otros seres humanos sin el impedimento de las palabras. Aunque esta haya sido la más fuerte para mí, he visto en otras situaciones esta misma conexión entre extraños. Sandra besar tiernamente a una chica en la mejilla. Calvin reír con algunos niños y luego darles palmaditas en la cabeza. Ernesto entregar ropa y alimentos a unas familias que viven en circunstancias humildes. Santi dando fotos Polaroid a unos niños, a unas parejas, y también a un equipo de fútbol. Y estoy seguro de que me he perdido otros momentos igualmente conmovedores.
Recordaré más este taller principalmente para estos momentos que las imágenes creadas por el grupo, que, como cualquiera puede ver, son representaciones hermosas y poéticas del mundo frente a nosotros. Gracias a Ernesto y mis nuevos amigos por el don de todos esos momentos. Mark Cáceres
® Monica Jimenez
Ernesto, gracias por hacer de estos talleres una experiencia tan inolvidable. Cada día para mi fue una lección en generosidad , ternura, y empatía. Tu calidez humana y buena energía son siempre fuente de inspiración y bienestar.
No voy a referirme a tus cualidades como mentor, pues siento que mis compañeros de Lost and Found ya lo han expresado maravillosamente. Lo que quiero mencionar es tu increíble capacidad para formar equipos. No sé como lo haces pero cada grupo, de cada taller en que yo he participado desarrolla inmediatamente una sinergia, un cariño, un sentimiento poderoso de unidad. Logras crear desde el primer momento un ambiente de confianza y solidaridad. Alrededor de esa mesa de edición, cada foto que “va más allá” se celebra por igual, sin importar de que cámara salió. Tenemos muy presente lo difícil que es hacer una buena foto y sentimos genuina alegría y orgullo cuando alguien logra ver y captar la magia de un momento.
A través de la crítica conjunta de nuestras fotos, de tus proyectos personales y los de todo el que quiera compartir los suyos, estimulas la participación, enriqueces el aprendizaje y permitís un intercambio invaluable que nos beneficia a todos.
Gracias por enseñarme a ser paciente y persistente y a buscar en el mundo aquellos momentos que resuenan con quien soy y me hacen vibrar. He leído y releído innumerables veces, el texto de tu libro Bazán/Cuba que se refiere a la paciencia. Ya no tengo miedo de que la primavera no llegue, llegará.
Un abrazo con profundo cariño. Mónica Jiménez
® Sandra Pereznieto
Al principio, “Lost and Found”, parecía un nombre vinculado a la imposibilidad de reunirse entre nosotros, y no estaba del todo convencido de que iba a funcionar, pero a medida que pasaban los días en Bahía, el nombre comenzó a significar tanto para mí. Este es mi quinto taller con Ernesto y todavía me siento tan perdida a veces, y sólo en algunos buenos momentos siento realmente encontrar mi camino. Para mí siempre ha sido una danza rítmica entre los fracasos a los momentos de éxito y nuevamente el fracaso, o viceversa, pero con la enseñanza suave, honesta y rigurosa de Ernesto, me di cuenta de que el éxito sólo llega cuando soy capaz de conectar conmigo mismo, cuando las imágenes salen de dentro, de mi alma; y cuando eso no sucede, me siento perdida y el fracaso es sólo el resultado de mi confusión. Así que, para mí, “Lost and Found” se aplica no sólo a la fotografía, sino a la vida misma, y todos sabemos que los talleres de Ernesto no son solamente fotográfico: son cursos de vida.
Desde el primer día, durante el flujo de las sesiones de edición arduas e intensas, empecé a aprender mucho más de lo que esperaba; Me sentí cerca de personas de las que no sabia absolutamente nada, pero que era capaz de ver a través de sus imágenes llenas de sentimientos; sentí empatía por imágenes que, como muchas de las mías, no funcionaban, pude sentir la frustración y la desesperación de los demás. Compartí la felicidad genuina cuando alguien era capaz de encontrar su alma y me tocaba a través de su obra.
Me encontré caminando como un adolescente con mis compañeros, disfrutando de la vida, de sentir el asombro de los lugares y las personas que Ernesto comparte amablemente con sus estudiantes. He encontrado la complicidad a través de nuestra pasión compartida por la fotografía, me encontré fotógrafos famosos de los que nunca había oído hablar de ellos, vi unos paisajes impresionantes, sonrisas infantiles que me dieron ganas de guardar mi cámara por un momento y ir a jugar con ellos, y, más importante, me encontré con algunos buenos amigos a través de muchas risas y conversaciones largas, que se que permanecerán para siempre en mi corazón.
Y al final, una vez más, encontré a mí misma, al menos en algunos momentos preciosos donde todo desaparece, y con mi alma abrazo otra alma con la fotografía. Así que, como ya he dicho antes, todavía veo Ernesto como un mago que, gracias a su personalidad cariñosa y compasiva, nos guía por un camino que nadie debería perderse. Gracias Ernesto por tanto, por tu generosidad, por nuestra verdadera amistad, nuestras discusiones eternas, y gracias a toda la gente del grupo “Lost and Found”, cada uno de ustedes ha hecho una diferencia en este taller. Gracias a mi pandilla risueña de la caipiriña, la alegría, el amor, los abrazos, las risas y que escribirán un capítulo muy especial en la historia de mi vida. Nos reuniremos de nuevo, y intentaremos nuevamente con la fotografía, bailaremos otra vez en las ondas rítmicas de la vida y la fotografía. Hasta entonces les voy a echar de menos suavemente. Sandra Pereznieto
® Santiago Llobet
Este taller ‘Bahiano’ fue mi segundo taller en Bahía y el tercero con Ernesto. Debo reconocer que aprender fotografía con Ernesto Bazán me ha cambiado por completo. De pronto he encontrado un nuevo universo para explorar y no sólo en los lugares a los que vamos a fotografiar, si no también con las personas que viajamos. He encontrado un grupo de personas con las que poder viajar, sentirme cómodo y hasta llamarlos amigos, incluso si sólo nos reunimos de vez en cuando.
Es increíble contemplar como Ernesto atrae a un tipo de personas que apasionados por la fotografía y al mismo tiempo muy sensibles. Participar en estos grupos es un placer para mí y me parece un regalo que te da la vida que no puedes dejar pasar.
No me sentí muy bien estos días, algunos pequeños problemitas de salud me impidieron estar al 100% en la experiencia, pero de todos modos, fue fácil conectar con el grupo que parecía estar allí siempre para compartir cada minuto de esos momentos especiales
que la vida te regala durante el viaje.
No sólo fue especial el contacto con la gente amable de Brasil, las sesiones de edición eran también momentos de charla y de crecimiento tanto como fotógrafo y como ser humano. Momentos que disfruté y que seguirán en mi memoria para siempre. En realidad, el momento en que alguno del grupo dio cuenta de que una sombra en una pared puede imitar una persona en frente de la pared fue magia pura. Créanme. Lo fue. jajaja
Ernesto es siempre amable y a la vez sincero, por eso, sus críticas en el trabajo fotográfico hace que el viaje valga cada centavo que has pagado por él. Ernesto hace que apuntes tu atención donde debe estar y olvidar otros enfoques más clásicos o menos interesantes para la creación fotográfica. Es por eso que siempre recomendaré estos talleres y voy a seguir yendo a ellos a aprender, a compartir y a celebrar la vida.
Vale la pena mencionar la última cena que tuvimos en Salvador disfrutando de una comida muy especial y deliciosa, con un chef italiano único, un maestro de la vida que amablemente nos dio el mejor de cierre podíamos esperar para el viaje. No voy a olvidar “La Lupa” en Salvador.
Estoy seguro de eso. Santiago Llobet
® Tamara Granovsky
Estoy doblemente afortunada de haber viajado a Brasil y de haber participado a un taller de fotografía ofrecido por Ernesto Bazán. Dice de ser un maestro severo, pero en realidad es un hombre riguroso, competente, perspicaz y generoso que ofrece estándares elevados a sus alumnos; él sabe que cada uno de ellos puede alcanzar un nivel mucho más alto en el momento que termina el taller y se van a regresar a su casa. Muy rápidamente quedó evidente que íbamos a ver la fotografía en una nueva luz.
Ernesto ofrece criticas constructivas enfatizando forma y contenido, y subrayando que se tienen que evitar los elementos de distracciones (su mantra), de manera tal que un elemento no prevarique sobre otro; no se trata solamente de cerrar más la composición, o simplemente de mostrar algo, sino de agregar un elemento humano/emotivo a cada imagen, a pesar que la gente, a veces, no sea visible. Cada uno de nosotros trabajó para mejorar sus habilidades fotográficas más allá del aspecto estrictamente técnico y fuimos alentados a desarrollar nuestro lenguaje fotográfico y nuestras inclinaciones naturales. La cosa más importante que nos dijo fue de fotografiar lo que habla a nuestros corazones. Ir más allá del simple registro y penetrar por debajo de la capa externa…cavar profundamente hasta encontrar la esencia. Tamar Granovsky
